
Lo prometido es deuda y qué mejor que empezar la semana con la segunda parte del Top 20 de canciones escritas para películas. Recordemos que se trataba de una selección de canciones de bandas sonoras escritas específicamente para una película, aunque como en el tema de Radiohead para el Romeo + Julieta de Baz Lurhmann, finalmente no apareciese en el sountrack oficial.
10. Fight the Power – Public Enemy (Do the Right Thing)
Retomamos la selección con el top 10 donde nos encontramos este Fight The Power de los legendarios Public Enemy. El tema aunque era uno de los grandes singles de su disco Fear Of a Black Planet de 1990, un año antes lo encontrábamos en la peli de Spike Lee Do The Right Thing, traducida en nuestro país como Haz Lo Que Debas.
Tanto el film como el tema en sí vinieron a reflejar la sociedad multiétnica y la problemática racista del Nueva York, y por extensión de Estados Unidos, de finales de los 80. La banda sonora también tuvo su punto icónico y colaboró para que la peli estuviese nominada a dos Oscar, guión original y actor de reparto para Danny Aiello. Excelente excusa para recuperar a una de las formaciones más importantes de la historia del hip hop.
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Las bandas sonoras es un tema que me fascina, por aquello de juntar cine y música. Hasta aquí pocos descubrimientos. Si hay algo que por el momento nunca me he atrevido a hacer, por lo complicado de la selección y falta de tiempo, es una lista de las mejores soundtracks y sus temas centrales. Es por eso que cuando veo tops como el que recientemente publicó Paste Magazine, solo me queda que reproducirla.
Y es que más allá de hacer una recopilación de temas centrales de películas, se han centrado en aquellos temas escritos específicamente por sus autores pensando en dicho film. Personalmente, aunque echo en falta varios temas, los chicos de Paste han hecho una gran selección. Aquí va la primera parte.
20. I’ve Seen It All - Thom Yorke & Björk (Bailar en la Oscuridad)
Lars Von Trier en la magnífica Bailar En La Oscuridad no solo consiguió sacar lo mejor de Björk como actriz musical, sino que recopiló una banda sonora más que interesante. Entre todos los temas, destaca I’ve Seen It All cantada por la islandesa junto a Thom Yorke, líder de Radiohead. Comprobad como ya solo en el inicio conecta con el contexto de la peli con ese sonido de tren. Enorme tema.
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Desde que el pasado 26 de septiembre se anunciase el tracklist oficial, reconozco que ya tenía ganas de escuchar al completo la banda sonora del nuevo capítulo de La Saga Crepúsculo. Será el próximo 8 de noviembre, lo que viene siendo mañana y diez días antes del estreno mundial de la peli, cuando podamos comprar oficialmente la soundtrack de Breaking Dawn: Part 1.
Sin antes escucharla y con It Will Rain de Bruno Mars como perfecta presentación, las expectativas las tenía por todo lo alto ante los quince cortes que forman la banda sonora. A priori, parece que Stephanie Meyer, creadora de la saga vampírica se encarga y voz importante en la selección musical, con la ayuda del director Bill Condon ha vuelto a hacer una recopilación ecléctica interesantísima de estilos.
Antes de ponernos a analizar más detenidamente, llama la atención que en esta ocasión no hayan contado con Muse, quienes colaron temas en las tres anteriores bandas sonoras. Los que sí que repiten son Alexandra Patsavas, productora de todas las soundtracks, y el compositor Carter Burwell. Veamos el resultado.
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El próximo 23 de noviembre llegará a las pantallas The Muppets, nueva peli de los famosos Teleñecos con La Rana Gustavo al frente. Aunque aún queden varios meses para su estreno, hoy mismo se ha puesto a la venta The Green Album, como así se ha titulado su banda sonora de la que ya podemos ver el videoclip del primer single. Como no podía ser de otro modo, el famoso tema central de la serie ha sido el escogido y el que ha sido revisitado por OK Go.
Juntar en un mismo videoclip los conceptos de Teleñecos y OK Go, a priori, algo aburrido, triste y convencional no parece que vaya a ser. Pues bien, con este videoclip nos vuelven a dar la razón a todos aquellos que seguimos pensando que la banda de Damian Kulash son pieza clave en la historia del videoclip. Y lo hacen recreando alguno de sus videoclips más famosos, desde el mítico Here It Goes Again hasta su más reciente All Is Not Lost, pero en compañía de Peggy, La Rana Gustavo o Gonzo.
Aparte de OK Go, este The Green Album ha reunido una nómina de artistas de lo más ecléctico que van desde The Fray a Alkaline Trio, de My Morning Jacket a Amy Lee de Evanescence, o de The Airborne Toxic Event a Rachael Yamagata. Otro de los grandes alicientes será la cover de Rainbow Connection que junta a Weezer con Hayley Williams de Paramore. Interesante.
Vía | www.gigwise.com

Por aquello de que no pasase demasiados días sin tener información nueva sobre uno de los reyes Midas del clubbing mundial, vamos con otra de las infinitas novedades de Avicii. Desde hace unas horas ha comenzado a expandirse por la red un nuevo remix del prodigio sueco. Se trata del nuevo remix vocal de Derezzed, aquel tema que Daft Punk creó para la banda sonora de Tron: Legacy.
La verdad que sin pena ni gloria pasó el original remix que el propio Tim Berg creó para la reedición de aquella banda sonora titulada Tron: Legacy R3conf1gur3d del pasado abril. Recordemos que en aquella nueva vuelta de tuerca de los temas que el dúo francés crearon para Disney encontrábamos remixes de gente como Kaskade, Paul Oakenfold, Boys Noize, Sander Kleinenberg, Moby o el propio Avicii.
Para el sueco se le reservó el honor de reversionar uno de los singles oficiales como era esta perla titulada Derezzed. Meses después el propio Avicii ha querido incluir unas vocales, de una cantante todavía desconocida, logrando llevar este Derezzed a otro nivel. Un nivel sólo reservado para revienta-pistas ya que el puntazo sexy de estas nuevas vocales femeninas recarga de energía y reaviva el potencial para pistas de baile. Sí, aún tenemos que esperar a tener la versión definitiva no filtrada, pero algo me dice que Avicii lo ha vuelto a hacer.
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Como ya nos informaron hace cuestión de un mes nuestros compañeros de Cinemaniablog, para el próximo 2012 se espera que se estrene una nueva recuperación cinematográfica de El Mago de Oz. Será un film de animación en el que la voz del personaje principal lo pondrá Lea Michele de la serie Glee, quien canta When the World Turns Upside Down, uno de los temas que ya podemos escuchar en la banda sonora de Dorothy of Oz.
Recuperar la historia de El Mago de Oz, con aquella Dorothy en la retina, encarnada inmortalmente en la gran pantalla por Judy Garland, y con Somewhere Over The Rainbow de banda sonora no parece algo sencillo. El encargado será Daniel St. Pierre quien se ha atrevido a hacer una continuación de la historia y para la que ha contado con un elenco de voces más que interesante. Dan Aykroyd como El Espantapájaros, James Belushi como El León Cobarde, Kelsey Grammer de Frasier como El Hombre de Hojalata y, como protagonista, la mencionada Lea Michele como Dorothy Gale.
Aparte de poner la voz a Dorothy, Lea Michele hará gala de sus dotes vocales como parte de la banda sonora. Cuando aún no tenemos muchas imágenes de lo que será el film, ya podemos escuchar al completo este When the World Turns Upside Down, una balada que no suena nada mal, a pesar de tratarse de una captura, ya que me recuerda al excelente musical Wicked, protagonizado por Idina Menzel quien cantó junto a Michele en Glee una estupenda versión del Poker Face de Gaga.
Vía | www.aceshowbiz.com
Fotografía | www.dorothyofoz.com

Varias semanas han pasado desde que, por primera vez, vi el nuevo anuncio de Samsonite y ahora que hace unos días se puede ver en nuestras pantallas aprovecho y os comento un poco sobre él. El resultado visual y estético es asombroso, pero para que el impacto publicitario llegase necesitaban una banda sonora específica y, por ello, tiene capital importancia el tema Hymnus Orbis del colectivo Immediate.
Con una propuesta más que sencilla, maletas que atraviesan muros, Samsonite está promocionando en toda Europa sus modelos Cubelite y Cosmolite, donde la principal intención es mostrar la ligereza y dureza, al mismo tiempo, de sus nuevos modelos. Para ello han creado un anuncio absolutamente espectacular gracias a las imágenes en slow motion de maletas atravesando muros. Los diferentes escenarios, donde perdemos en ocasiones la perspectiva espacial, nos transportan a una atmosfera de relax y expectación totalmente hipnóticas.
De manera primordial funciona el tema Hymnus Orbis, uno de los que formaban parte del disco del 2010 Trailerhead: Saga, segundo lanzamiento del colectivo Immediate. Cuando digo colectivo me refiero a un sello/agencia/grupo de compositores de California especializado en bandas sonoras. Fundada en 1993 por Jeffrey Fayman y Yoav Goren, Immediate Music ha puesto música a muchas películas de las grandes majors hollywodienses como, por ejemplo, a varias sagas como las de Piratas del Caribe, Matrix, Harry Potter o Spider-Man. A continuación, os dejo el tema completo, el spot y un making of interesantísimo de cómo se creó.
Vamos con otra de las grandes novedades del día, me refiero al estreno por parte de las diferentes plataformas MTV del videoclip de Monster, el nuevo single de Paramore. Como sabéis, este tema no es sólo otro de los cortes, junto a Iridescent de Linkin Park, que forman parte de la banda sonora de Transformers 3: Dark Of The Moon, sino supone el primer single de la banda de Hayley Williams sin los hermanos Farro.
Por este motivo, el videoclip no es el típico vídeo de canción de banda sonora, donde se fusionan imágenes de una actuación con otras más propias de un tráiler que de un vídeo musical. Y es que este Monster ha supuesto la confirmación de que, a pesar del indudable peso de los Farro en la banda, Hayley Williams sustenta gran parte del protagonismo. Por ejemplo la expectación creada hizo que en tres días el audio oficial del single consiguiese el millón de plays en YouTube.
Para el videoclip, han querido que su Monster tuviese autonomía audiovisual de la nueva entrega de la saga Transformers. Así lo que vemos es a Hayley y el resto de la banda, ahora Taylor York y Jeremy Davis, huyendo de unas explosiones dentro de un hospital abandonado. En concreto se trata del antiguo hospital Linda Vista Community Hospital donde, además de estudios paranormales, se han rodado pelis como Pearl Harbor o series como Buffy Cazavampiros. Esta huída, lo mismo provocada por un robot gigante, aunque no se vea, o por miedos psíquicos internos, tiene como contrapunto la imagen cenital del trío flotando en el agua. Buen videoclip para un enorme tema.
Vía | www.aceshowbiz.com

Mary J Blige estrenará el 20 de septiembre su nuevo disco, My Life 2: The Journey Continues, y además de haber podido escuchar algunos temas de adelanto de este nuevo trabajo, ahora nos llega The Living Proof, su aportación a la banda sonora de The Help, película protagonizada por Emma Stone sobre los derechos de los afroamericanos en los 60.
El tema de Mary J Blige suena bastante bien, con un tono muy de banda sonora, que seguro va a ser un buen aliciente para esta película. Mi pregunta es porqué no se orienta un poco más hacia este estilo en sus discos, ya que su R&B caduco empieza a aburrir bastante, por mucho que busque colaboraciones de algunos de los artistas más interesantes del momento como Lil Wayne o Nicki Minaj.
Habrá que ver los resultados finales del nuevo disco de Mary J Blige, pero sin duda, esta aportación a la banda sonora de The Help, a pesar de ser una balada tremendamente convencional, me ha gustado más que sus singles para este nuevo trabajo. Como siempre, esto es mí opinión, y seguramente sus fans estarán contentos de que siga ofreciendo el mismo estilo de siempre, todo depende de los gustos.
Vía | thatgrapejuice.net
Fotografía | musicwallpapers.net
Como los más futboleros sabréis, el próximo 1 de julio, de aquí a de tres días, dará comienzo en Argentina la Copa América 2011. Se trata del torneo de selecciones más importante de América Latina que tendrá lugar este año en el país albiceleste del 1 al 24 de julio. Esto viene a que, por primera vez, el campeonato tiene un himno oficial, titulado Creo en América, que canta Diego Torres y del que se acaba de estrenar el videoclip oficial.
Este estreno viene como anillo al dedo tras el drama que vive actualmente parte del fútbol argentino desde este fin de semana. Lo digo, no sólo porque tenga más o menos simpatía por River Plate, uno de los equipos con más tradición de aquel país que acaba de descender a su segunda división, sino por la cantidad de heridos y altercados producidos por dicho descenso. La verdad que este canto al optimismo y a la unidad en forma de himno debería servir para apaciguar los ánimos.
Este Creo en América encaja a la perfección en lo que se espera de un himno de un torneo deportivo. Aparte del tono positivo, esta canción compuesta por Diego Torres, el pianista colombiano Julio Reyes Copello y el músico español Juan Carlos Pérez Soto recoge una mezcla de sonidos tradicionales del continente. Quizá el que más destaque es esa especie de ukelele que suena, en realidad llamado charango procedente del norte de Argentina y varios países andinos.
Para el videoclip, dirigido por Eduardo Pinto, se ha hecho una especie de collage audiovisual donde se mezclan imágenes de varios estadios de fútbol y lugares típicos del contiente, urbanos y desérticos. Destaquemos que, como protagonista del videoclip no sólo encontramos al cantautor argentino, sino que también aparece la formación ChocQuibTown, una de las más internacionales de Colombia. Tras el salto tenéis la letra.