
Distintivo formado por letras, abreviaturas, etc., peculiar de una empresa, conmemoración, marca o producto. Ésta es la definición de logotipo según la RAE que, aunque no lo pone, para artistas musicales es lo mismo. Y es que casi más importante que el nombre de un artista es la elección del logo que le representará. No entraré en teoría de la comunicación, de la carrera poco recuerdo, pero casi de lógica aplastante es que transmites mensajes radicalmente diferentes dependiendo del color, fuente o símbolo que te representará en el logo.
Todo este rollo viene a que me he levantado esta mañana con ganas de repasar algunos de los logos de música más míticos, mejores y/o que han logrado traspasar del terreno musical para convertirse en iconos de un estilo o época. Por ejemplo, el primero de todos, no puede ser otro que los labios con la lengua roja de los Rolling Stones.
- Rolling Stones
Fue en Sticky Fingers, su disco de 1971, cuando Mick Jagger y los suyos utilizaron por primera vez la mítica lengua como logo. El culpable fue un estudiante de arte llamado John Pasche al que pagaron 50 libras. Después de algún cartel y este logo, los Rolling y Pasche continuaron trabajando hasta 1974. Años después, aquel joven estudiante se convirtió en director de arte de United Artists, Chrysalis Records y trabajó para gente como Jimi Hendrix, David Bowie o The Who.

El pasado mes de abril la versión online de la prestigiosa revista Time publicó una de aquellas listas que por falta de tiempo nunca he podido publicar. Lo digo porque para recopilar diez portadas de discos polémicas y conocer exactamente los motivos y su resolución posterior un mínimo de investigación tienes que hacer.
La lista podría ser increíblemente larga, infinita, pero sin duda las diez portadas de discos que han escogido, desde los 60 hasta nuestros días, dieron que hablar. Posiblemente algunas de ellas hoy en día ni se acercarían a la categoría de polémica o escandalosa, pero en su momento sí que lo hicieron y mucho.
- Lynyrd Skynyrd - Street Survivors (1977)
Los legendarios Lynyrd Skynyrd por su Sweet Home Alabama publicaron en 1977 un disco titulado Street Survivors. No sólo fue el quinto disco de los rockeros, sino el último que publicaron conjuntamente. Ellos mismos en una calle en llamas fue la sencilla portada que se lanzó.
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No hay nada como levantarse un viernes que haga sol y que las predicciones para todo el día sean totalmente veraniegas. En este estado vengo con algunas de las novedades más destacadas de los últimos siete días en esto de la música.
Por ejemplo, ayer pudimos ver el videoclip del nuevo éxito de Maroon 5. Ya sabéis, se trata de Payphone, primer single de su próximo disco, Overexposed, a la venta el 26 de junio, y en el que colabora ese hombre pegado a un porro llamado Wiz Khalifa.
Si algo queda claro en este videoclip es que Adam Levine y los suyos problemas para encontrar presupuesto no han tenido. Dirigido por el veterano Sam Bayer se han marcado un videoclip derrochador, espectacular, de acción donde vemos atracos, persecuciones, coches volando, tiroteos… Me vienen a la mente referencias cinéfilas como el atraco de Batman: El Caballero Oscuro o La Jungla de Cristal, con ese Bruce Willis en modo John McClane.

Finalmente ha sido Jermaine Paul es el sucesor de Javier Colon como ganador de la edición estadounidense de The Voice. El apadrinado de la estrella country Blake Shelton ha sido el ganador y quien se lleva de premio 100 mil dólares y un contrato con Universal para el lanzamiento de un disco.
Tony Lucca, Chris Mann y Juliet Simms, pupilos de Adam Levine, Christina Aguilera y Cee Lo Green, respectivamente, se han quedado a las puertas. Mi favorita Simms se ha quedó con las ganas por poco, a pesar de que en mi opinión ofrece más versatilidad y más posibilidades comerciales que el propio Jermaine Paul. Veremos.
Aún así, la verdad que me alegro por Jermaine Paul, ya que para todos aquellos que somos fans de Alicia Keys le conocemos. Desde el principio, Paul ha sido uno de sus coristas y lo hemos podido comprobar en todos los conciertos que Keys ha hecho por España. Dependiendo cómo funcione el disco, seguirá o no.

Por norma general suelo intentar huir de tops y listas oportunistas de ‘Lo mejor de’ cuando algún artista muere. Mejores videoclips, canciones, actuaciones… A no ser que venga impuesto, intento no colaborar en la saturación mediática: Michael Jackson, Whitney Houston, Amy Winehouse… Ejemplos mil.
Pero hoy a hacer una excepción con Adam Yauch. Este fin de semana una de las noticias trágicas en el mundo de la música ha sido la muerte de MCA de Beastie Boys, a los 47 años y tras 3 de lucha contra el cáncer. Las muestras de apoyo, reconocimiento y homenaje han sido miles.
No pretendo hacer una recopilación de méritos, Patricia Godes lo ha hecho a la perfección aquí. Prefiero echar la vista atrás y recordar cinco de los mejores videoclips de Ad-Rock, Mike D y Yauch, con su alter ego realizador Nathanial Hörnblowér, nos han dejado como Beastie Boys.
- Shadrach (1989)
Empezamos fuerte con el videoclip de Shadrach, uno de los temas que encontrábamos en Paul’s Boutique, segundo disco del trío neoyorquino. Y lo es porque visualmente es de los videoclips más potentes de su discografía, con este vídeo de animación pictórica de una actuación en directo.
Continuar la lectura: 5 videoclips imprescindibles de Beastie Boys

De lo mejor de tener una semana con puente es que comienzas más tarde. Así, casi sin quererlo, ya nos hemos encontrado en un viernes más. Para despedir la semana vamos a echar un vistazo atrás con nuestro repaso musical de lo más destacado que nos ha llegado los últimos siete días.
Sin duda uno de los estrenos más esperados ha sido el nuevo videoclip de Rihanna. No, no es el de Princess Of China, su colaboración con Coldplay que también está a punto de caramelo, sino el de Where Have You Been. Para este último single de Talk That Talk, la de Barbados ha optado por un concepto étnico coreográfico.
Ya, en realidad más que Riri, el culpable de este videoclip es Dave Meyers, el director de vídeos como el de Somebody To Love de Justin Bieber o Firework de Katy Perry. Gracias a las coreografías, ojito a algún paso más que ortopédico, de Nadine ‘Hi-Hat’ Ruffin, Meyers ha creado como una especie de collage audiovisual en el que vemos varias versiones de Rihanna. Amazonas acuática, tuareg saharaui, bailarina tribal afro o diosa bollywoodiense podrían ser varias de las personalidades que aparecen en este pelín incoherente vídeo.

Ayer volví a flipar con Walk Off The Earth y su cover del Somebody That I Used To Know de Gotye y Kimbra. Posiblemente sea una de las covers más sorprendentes que haya visto en los últimos meses y eso tiene mérito ya que en lo inescrutable de YouTube encontramos muestras infinitas de talento y aburrimiento. Y si a eso le añadimos el fenómeno global en que se ha convertido este Somebody I Used To Know, mucho más.
Publicado en julio del pasado 2011, dentro de Making Mirrors, este tema ha logrado convertirse en uno de los grandes éxitos de finales del pasado año y de todo lo que llevamos de este 2012. Este cantautor belga de nacimiento, australiano de adopción, ha logrado ser con Somebody That I Used To Know top 1 en, atención, Estados Unidos, Australia, Bélgica, Reino Unido, Francia, Alemania… Y otros tantos.
Por todo eso me he venido arriba y después de alguna que otra hora en YouTube, os traigo una selección de las diez mejores covers de este tema. Como veréis, algunos son de cantantes conocidos, otras de ‘personalidades’ de YouTube y otros de totales desconocidos. Comencemos…
Continuar la lectura: Las 10 mejores covers de Somebody That I Used To Know de Gotye y Kimbra

En ocasiones la línea que separa el sample del plagio es tan delgada que ni en los juzgados… A veces se soluciona con unos créditos musicales y royalties, otras veces no se soluciona y se queda en negaciones, tu-palabra-contra-la-mía. Si tuviésemos que enumerar algún ejemplo medianamente reciente, a bote pronto pienso en el tema Leona Lewis-Avicii o en el de Coldplay y Cat Stevens.
Pero estos no son los únicos, ni muchísimo menos. A lo largo de la historia de la música tenemos miles de ejemplos, unos cuantos conocidos, otros se han finiquitado mucho antes de llegar a los medios. Por eso hoy os traigo una lista de varios de ellos, temas muy conocidos, pero que la gran mayoría no teníamos ni idea de que no fueran totalmente de sus creadores o al menos hubiese cierta polémica alrededor.
10. Tema central de Los Cazafantasmas
Sí, el mítico tema de Los Cazafantasmas tiene esa aura de polémica en cuanto a su autoría. La historia fue que le propusieron a Huey Lewis and the News crear el tema central de la peli. Lewis finalmente no aceptó ya que estaba liado con la banda sonora de Regreso al Futuro.

Desde luego parece que muchos artistas se han puesto de acuerdo para enseñarnos sus nuevos videoclips este viernes. Como dice esa rancia frase, sin más dilación… Vamos con algunas de las novedades de la semana y de este mismo viernes.
Uno de los estrenos que más esperaba de esta semana era el videoclip de Shadow Days, nuevo de John Mayer y primero después de todos los problemas de salud de su garganta. Así se titula este nuevo single, primero de su próximo disco, a la venta el 22 de mayo y que llevará por título Born And Raised.
En cuanto al videoclip, no negaré que lo que más me ha sorprendido es ver a John Mayer como una fusión Jack White y Johnny Deep. Con melenón, gafas de sol, sombrero y guitarra, vemos a Mayer recorriendo diferentes localizaciones desérticas, montañosas y alguna que otra urbana. Una mezcla que tiene como punto en común la soledad del cantautor, como una especie de introspección después de vivir uno de los momentos más complicados de su vida. Buen videoclip.
Continuar la lectura: Estrenos de la semana: Nicki Minaj, John Mayer, Chambao y Sam Sparro